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A lo largo de la historia el surgimiento de la fotografía transformó profundamente las formas de ver, difundir y registrar la escena musical. Entre la obra artística y el oficio, las y los fotógrafxs relacionados con la música trabajamos de forma intensa en registrar el escenario pero también en dirigir de forma creativa las propuestas estéticas locales y masivas.
En este taller haremos un recorrido sobre las diferentes nociones que relacionan fotografía y música, desde el oficio del registro en vivo hasta como trabajadores visuales de la escena para artes de discos, dirección creativa en sesiones fotográficas editoriales y proyectos personales fotográficos que trabajan de forma directa con la escena musical. El curso aborda temáticas relevantes para la inserción en el mercado sin perder la visión personal y autoral: la relación entre el rigor del oficio técnico trabajo visual. La fotografía se vuelve una herramienta clave para un proyecto sonoro en el umbral del registro contemporáneo, situado en el vínculo constante entre la labor profesional como creación artística. La idea es producir una curaduría de materiales fotográficos de los participantes con el fin de brindar herramientas para su porfolio profesional-creativo.
Cronograma
Clase 01 Historia de la fotografía de música, usos y dirección creativa Clase 02 El oficio en vivo: técnica, formato y uso lumínico, arte de discos Clase 03 Edición: corrección de color y tratamiento de archivos Clase 04 Curaduría, presentación y circulación del archivo fotográfico
\ Sobre la profesora
Luciana Demichelis (Ensenada, 1992) Fotógrafa seleccionada como uno de los '15 fotógrafos emergentes más prometedores de todo el mundo' compilado por el British Journal of Photography 'Ones to Watch' 2023.
Licenciada en Comunicación orientada en Periodismo por la Universidad Nacional de La Plata y Máster en Fotografía Contemporánea por LENS Escuela de Artes Visuales y la Universidad Europea Miguel de Cervantes de Madrid, en sus proyectos investiga el imaginario latinoamericano, los rituales, las identidades disidentes y el valor político de la fiesta.
Trabaja como fotógrafa de las bandas El Mató a un Policía Motorizado en giras nacionales e internacionales, Alex Anwandter, Javiera Mena, Isla Mujeres, Wos, Peces Raros, Mi Amigo Invencible entre otras, siempre trabajando directamente con los artistas en la elaboración de sus imágenes. En marzo 2023 viaja como invitada a Inglaterra a la exposición principal del Format Festival, además de exponer en PEP Photography Exploration (Berlin), Festival de Fotografía Impresa (CEF, Córdoba), en el Centro Cultural Kirchner (Buenos Aires), FIF Festival de fotografía Santa Marta Colombia, Festival Internacional de Valparaíso, Getxo Photo, Adolescent Content Anual Photography Publication (USA) y Noorderlicht International Photo Festival 2021, entre otros. En 2023 es ganadora de la beca LENS de Fotografía de Autor 2023-2024 (Madrid, España), en 2021 la Beca Argentina de Campo.lat para el master en creación de fotolibros de autor (México) y la Getxo Photo - MAPS (Black Kamera / Bilbao, España), la beca Creación del Fondo Nacional de las Artes en 2021. En 2020 participó del Festival Internacional de Fotografía de Valparaíso con Cristina de Middel, en Image Threads Collective (USA) junto a Juan Orrantia, y fue becaria del curso anual de Fotoperiodismo de Black Kamera en Bilbao (ES) y beca Argentina del programa de Fotolibros en Campo.lat (MX-ARG).
Obtuvo en noviembre de 2022 el segundo premio del Salón Nacional de Artes Visuales en la categoría de Fotografía con su proyecto La tierra es un satélite de la luna, sobre satélites y soberanía espacial. Trabajó desde agosto de 2021 a diciembre de 2023 diariamente en Vist Projects (vistprojects.com), plataforma de fotografía latinoamericana, donde compartió diariamente proyectos fotográficos de todo el continente latinoamericano. Entre 2013 y 2019 creó el archivo fotográfico de la Escuela de Arte y Oficios del Teatro Argentino de La Plata, y desde 2020 forma parte del equipo de comunicación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.
Coordina talleres fotográficos desde 2011, dictando clases en el Teatro Argentino de La Plata (Fotografía I, Fotografía y retrato, Fotografía y ficción) desde 2015. Desde 2020 impulsa Freezer, plataforma de talleres de fotografía. Desde 2023 es además docente en la Carrera de Fotografía a de la Facultad de Artes en la Universidad Nacional de La Plata en el seminario obligatorio Introducción a los Proyectos Fotográficos y desde 2025 es docente de las materias Foto V y VI en la Cátedra Fotografía.
Fechas
Inicia el Lunes 6 de abril hasta el 4 de mayo.
🕖 18:00 (Argentina / Uruguay / Brasil) 🕕 17:00 (Chile / Bolivia /Venezuela / Paraguay) 🕔 16:00 (Colombia / Perú / Ecuador / Panamá / México CDMX) 🕓 15:00 (Guatemala / Honduras / El Salvador / Nicaragua / Costa Rica) / Europa: 🕙 23:00 (medianoche en España / Francia / Alemania)
Costo: 80 USD / $70.000 pesos argentinos / 70 Euros
Matricula de pre-inscripción durante marzo: $30.000
Argentina via alias: freezerfotofest